Dominik Flaschka

Regie

Nach der Ausbildung zum Schauspieler an der Schauspielakademie Zürich spielte er unter anderem in Ulm, Luzern, Basel und Zürich. 1995 gründete er die Shake Company und lancierte damit eine erfolgreiche Karriere als Regisseur und Produzent. Von «Non(n)sense» über die «Bye Bye Bar» bis zu «Camping Camping» leitete er alle Produktionen der Shake Company. Er inszenierte an verschiedenen Theatern in der Schweiz und in Deutschland. Dominik Flaschka war Dozent an der Otto-Falckenberg-Schule in München und übernahm im Sommer 2002 die künstlerische Leitung des Theater am Hechtplatz in Zürich. Grossen Erfolg feierte er unter anderem mit Monty Python’s «Spamalot» und er gewann den Prix Walo für die beiden Musicals «Ewigi Liebi» und «Cabaret», sowie für die Show «Wanderful» und der Erfolgskomödie «The Show Must Go Wrong». Für sein Musical «Ost Side Story», gewann er den Deutschen Musical Theater Preis in der Sparte «Beste Regie». Zusammen mit Roman Riklin wurde Dominik Flaschka im Frühling 2017 mit dem Schweizer Theaterpreis geehrt. Diese beiden haben auch das Musical «Supermarkt Ladies» geschrieben. Zuletzt inszenierte er in Deutschland das Musical «Abenteuerland» mit den Hits von Pur, das im Herbst 2023 in Düsseldorf seine Uraufführung feiert.

www.dominikflaschka.ch

Hans Ueli Schlaepfer

Musikalischer Leiter

Er wurde in Zürich geboren und genoss seine Klavierausbildung am Berklee College of Music in Boston. Zurück in der Schweiz spielte er unter anderem in der Fusion/Jazz Band «Frontpage» und machte verschiedene Duoprogramme mit dem Saxophonisten und Komponisten Daniel Schnyder. Mit der Zeit wurde Theater und Musical immer wichtiger und er wurde bei vielen Produktionen als musikalischer Leiter engagiert: «Non(n)sense», «Pornissimo», «Geierwally», «Sekretärinnen», «Nuncrackers», «Blume von Hawaii», «Hanf im Glück» (Shake Musical Company), «De chli Horrorlade», «Elternabend», «Bye Bye Bar», «Happy End», «Camping Camping», «Spamalot», «Ost Side Story» (im Theater am Hechtplatz), «Cabaret» (im Bernhard Theater) und «Supermarkt Ladies» (im Das Zelt). Als Jules spielte und agierte er im musikalischen Cabaret «Xaver & Jules». 2014/15 war er mit Gardi Hutter, Sandra Studer und Michael von der Heide mit «Wanderful» auf Tournee. 2015 wurde er für den «Deutschen Musical Theater Preis» in der Sparte „Beste musikalische Umsetzung“ für «Ost Side Story» nominiert. Seit 2017 ist er mit seinem Jazz-Trio unterwegs.

Jonathan Huor

Choreografie

Er absolvierte seine Ausbildung an renommierten Tanzschulen in Montpellier, London, New York und Zürich. Als Tänzer und Choreograf arbeitete er in zahlreichen Fernseh- und Bühnenshows wie «So You Think You Can Dance», «Fame», «Miss Saigon», «My Fair Lady», «Jesus Christ Superstar», «Benissimo», «Karl’s kühne Gassenschau», «Die grössten Schweizer Talente» und für die FIFA Opening Ceremony. Er ist tätig in Deutschland, Frankreich, Italien, England, Kroatien, Portugal, Schweden, Polen, Singapur, Malaysia, China und Japan. Grossen Erfolg feierte er mit seinen Choreografien der Musicals «Tanz der Vampire», «Matterhorn», «West Side Story», «Cabaret», Monty Python’s «Spamalot», «Ost Side Story», «Wüstenblume», «Young Frankenstein», Seefestspiele Mörbisch, «Chicago», «Avenue Q» und «Mamma Mia» an den Thunerseespiele. Mit dem Musical «Mein Name ist Eugen» gewann er den Deutschen Musical Theater Preis für die beste Choreografie.

Simone Baumberger

Bühnenbild

Die in Zürich lebende Bühnenbildnerin studierte am Central St. Martins College of Art and Design in London und hat bei verschiedenen Produktion Bühnenbilder und Räume entworfen. In den vergangenen Jahren hat sie unter anderem am Theater St. Gallen für das Musical «Avenue Q» für «Die Schöne von Perth» an der Oper Schloss Hallwyl, «Rahel und Pauline» am Lucerne Festival oder «Der Löwe, der nicht schreiben konnte» und «Cabaret» im Bernhard Theater, Zürich gearbeitet. Für Das Zelt hat sie «Supermarkt Ladies» designt, das durch die Schweiz tourte und für «Bestes Musical/ Beste Regie» für den Deutschen Musical Preis nominiert war. Mit «Knockin‘ on Heaven‘s Door» hat sie mit Regisseur Mehmert eine Uraufführung in Deutschland auf die Bühne gebracht. Ebenso hat Baumberger für das Theater Rigiblick gearbeitet und das Bühnenbild für «ÖV» von Franz Hohler entworfen.

www.baumbergersimone.com

Katrhin Baumberger

Kostüm

Sie studierte nach ihrer Ausbildung zur Schneiderin Modedesign FH an der Hochschule für Gestaltung und Kunst in Zürich. Berufsbegleitend absolvierte sie ein Studium zur Schnitttechnikerin HF an der STF in ZH. Als Kostümbildnerin realisiert sie diverse Projekte für die Theaterszene: «Break the Tango» (MAAG Music&Arts), «De Zauberlehrling» (Just4Fun), «Mannschaft» und «volljährig» (BLISS), «Alles in Allem 2019“ Zürich, «Sgt. Pepper» (The Secondhand Orchestra), «Prince de Paris» & «Charles» (Origen Festival) etc. Mit dem Musical «Mein Name ist Eugen» (MAAG Music&Arts) wurde sie für den deutschen Musicalpreis 2016 in der Sparte «Bestes Kostüm- und Maskenbild» nominiert. Im Jahr 2017 gewann sie mit dem Team in der Sparte «Bühnenproduktion» mit dem Musical «Cabaret» (Just4Fun) den Prix Walo. Für die Thunerseespiele AG war sie 2018 für das Kostümbild von «Mamma Mia» verantwortlich. Kathrin Baumberger ist zusammen mit Karin Bischoff Inhaberin der Firma «Die Manufaktur GmbH» und leitet das Theateratelier der Manufaktur in Zürich.

www.diemanufakturgmbh.ch

Sandra Wartenberg

Maske

Sie absolvierte Ausbildungen zur Friseurin und Visagistin, bevor sie als Maskenbildnerin am Deutschen Theater Göttingen volontierte. Sie legte 1990 die Paritätische Prüfung ab und trat ihr Erstengagement am Städtebundtheater Biel/ Solothurn an. Nach 3 Jahren folgte eine Festanstellung beim Schweizer Fernsehen, wo sie u.a. Produktionen wie «Tatort» und «Benissimo» betreute. 1995 wollte sie wieder Theaterluft schnuppern und kehrte zurück ans Deutsche Theater Göttingen. Es folgten anschliessend mehrere Jahre als Chefmaskenbildnerin an der Landesbühne Hannover und bei den Städtischen Bühnen Bielefeld. 2001 übersiedelte sie wieder in die Schweiz und leitete bis Sommer 2012 die Maskenbildnerei am Konzert und Theater St.Gallen, danach folgte ein Engagement im Theater 11 in Zürich, wo sie den maskenbildnerischen Aufbau des Musicals «Ich war noch niemals in New York» als Chefmaskenbildnerin betreute. Seit Januar 2013 übernimmt sie freiberuflich maskenbildnerische Aufträge für viele Theaterproduktionen, u.a. für «Cabaret» oder «Young Frankenstein». Seit 2011 bietet sie in ihrem Atelier „MaskenWerkstatt Schweiz“ die praxisnahe 3-jährige Ausbildung zum staatlich geprüften Maskenbildner an. Mit ihr als Ausbilderin konnten in all den Berufsjahren viele Lernende ihre Ausbildung erfolgreich abschliessen.

www.maskenwerkstatt.ch

Gögs Andrighetto

Ton

Als erfahrener Tonmeister machte sich Gögs Andrighetto mit diversen Musikproduktionen und Grossanlässen einen Namen, unter anderem bei den Musicals «Circus Musical Knie», «Mein Name ist Eugen», «Cabaret», «Heisse Zeiten», «Space Dream», sowie bei der Erfolgsproduktion «Ewigi Liebi». Als Sound Engineer betreut er Bands wie Crazy Diamond, Stefanie Heinzmann oder QL und Pepe Lienhard auf ihrer Tour. In seinem eigenen Tonstudio widmet er sich dem Abmischen sowie dem Mastering von CD-Produktionen unterschiedlichster Stilrichtungen – einige mit Gold- und Platin-Auszeichnung. Als Ausgleich zur hektischen Musikwelt wohnt Gögs Andrighetto mit seiner Familie und zahlreichen Tieren ruhig und abgelegen in einem 350-jährigen Toggenburger Bauernhaus, in dem auch das Studio untergerbacht ist.

www. der-tonmeister.ch

Christian Joller

Lichtdesign

Die Faszination für das Licht war schon früh da. Nach einer Ausbildung zum Elektromonteur 2004 hat Christian Joller begonnen, sich professionell mit der Lichtgestaltung auseinanderzusetzen. Als Lichtprogrammierer hat er viele Veranstaltungen in den unterschiedlichsten Bereichen betreuen dürfen. Heute gehen seine Tätigkeiten in die Richtung der szenischen und Architekturbeleuchtungen. Licht ist für Christian ein Funktions- und Gestaltungselement zugleich. Das Licht und dessen detaillierte Planung gehört für ihn zu Raum- und Eventkonzepten, wie die Möbel, Pflanzen und die Kunst an der Wand.

www.jollerundpartner.ch

Erich Hättenschwiler

Übersetzung Dialoge

Der Schauspieler und Sänger überzeugte in Rollen wie König Artus in «Monty Pythons Spamalot», als Claude Bukowski in «Hair», als Bill in «Mamma Mia» oder Pesche im Polo-Hofer-Musical «Alperose». Er verkörperte den Otti im «Dällebach Kari», den Lausbubenkönig in «Mein Name ist Eugen» oder den fiesen Eggenschwiler bei den «Supermarkt Ladies». 2007 prägte er als Erster die Rolle des Ferdinands im Erfolgsmusical «Ewigi Liebi» und steht – von Zürich bis Hamburg – noch immer als Thomas Colleymore in «The Play That Goes Wrong» auf der Bühne.

Eric gehört zur Zürcher «shake company» und spielte u.a. die Hautprolle Tomy im Musical «Ost Side Story», den Piloten in der Kultrevue «Bye Bye Bar», Ernst Ludwig im Musical «Cabaret» und zuletzt das Monster in «Young Frankenstein.» Mit SWISSPÄCK präsentiert er Bühnenprogramme wie «Love & Marriage» oder die Weihnachtshow «Comedy Christmas». Er selbst bezeichnet jedoch seinen Auftritt im legendären Apollo Theater in New York als grösstes Bühnen-Highlight.

www.haettenschwiler.com

Roman Riklin

Übersetzung Liedtexte

Er ist ein vielseitiger Autor, Liedtexter und Komponist. Seinen grössten Erfolg feierte er mit dem Musical «Ewigi Liebi» (Prix Walo 2008), bei dem er als Autor und Arrangeur verantwortlich zeichnete. Riklin entwickelte die Musicalfassung von «Mein Name ist Eugen» und zusammen mit Dominik Flaschka die Musicals «Ost Side Story» und «Supermarkt Ladies». Aus seiner Feder stammen auch die deutschen Übersetzungen der Liedtexte von «Avenue Q» und der Berndeutschen Fassung von «Mamma Mia!». «Für ihre Verdienste um ein populäres, witziges und intelligentes Musiktheater» erhielten Riklin und Flaschka den Schweizer Theaterpreis 2017. Riklin war Mitglied des aufgelösten Kleinkunsttrios «Heinz de Specht» (Swiss Comedy Award 2019, Ensemble). Aktuell tourt er zusammen mit Daniel Schaub, Adrian Stern und Frölein Da Capo mit «Sgt. Pepper – Ein Mundartabend». Riklin schreibt Lieder und Texte für diverse Schweizer Kabarettist*innen, u.a. für Michael Elsener, Fabian Unteregger und Helga Schneider.

www.romanriklin.com

Evelina Stampa

Regie- und Produktionsassistenz

Evelina Stampa, Züricherin mit polnischen Wurzeln, schloss ihren BA in Theater Dance an der University of Arts London ab, choreographierte danach für Werbungen, Theater und war beim polnischen SYTYCD zu sehen. 2015 bekam sie das Fulbright Stipendium und machte ihren Regie MFA an der UCLA School of Theater, Film&Television in Los Angeles. Während dem Studium arbeitete sie als Regieassistenz und Movement Coach bei Musicals, Theatern und Opern (Daddy Long Legs/Cendrillion/The Visit). Evelinas Inszenierung von Wedekinds Spring Awakening gewann den Los Angeles Broadway Theater und Scenie Award für beste Regie/Choreografie in einem Theaterstück (2019). Zusätzlich führte sie Regie (After Meredith/Taste) und choreografierte (Allegra‘s Bodyshop;Best Comedy Award Winner ACSFF) für Kurzfilme. Seit Evelina zurück in Zürich ist, hat sie für das Schauspielhaus (Kirschgarten/Streik) choreografiert, an Tanz und Schauspielschulen unterrichtet und ist an der Entwicklung einer eigenen TV-Serie beteiligt.

http://www.evelinastampa.com/

Camilla Hofmann

Abendspielleitung, Choreo-Assistenz und Dance-KapitänIn

Camilla Hofmann wurde an der Royal Academy of Dance London und der Schweizerischen Ballettberufsschule zur klassischen Tänzerin ausgebildet. Nach zwei Engagements als Elevin im Opernhaus Zürich, erhielt sie1995 ihr erstes festes Engagement im Musical «Space Dream». Seither arbeitete sie als Tänzerin, Dancecaptain und Choreografie-Assistentin für diverse Agenturen und Musical Produktionen, sowie Fernsehshows, Galas, Events und Modeschauen. Im Opernhaus Zürich war sie zehn Jahre lang in zahlreichen Opernproduktionen als Tänzerin und Dancecaptain zu sehen, tourte fünf Jahre lang mit Peter Marvey und tanzte für die Swing Band «The Sentimental Gangsters». Sie wirkte als Choreografie-Assistentin u.a. bei «Comedy Christmas» und «Die Ex-Freundinnen» mit. Für das ZKO Projekt «Vivaldi Reloaded» übernahm sie 2018, zusammen mit Regisseur Christian Fink die künstlerische Leitung. Seit 2015 gibt sie Community Arts Workshops im Bereich der sozialen Arbeit und Sozialpädagogik und ist seit vielen Jahren Abendspielleiterin, u.a. für das Dinnertheater «Dinnerkrimi», für «Traumfrau Mutter» und aktuell bei «Sister Äct».